L'escultura barroca és l'escultura associada a l'estil barroc del període comprès entre principis del segle XVII i mitjans del segle XVIII. A l'escultura barroca, els grups de figures van adquirir una nova importància, i hi va haver un moviment dinàmic i una energia de les formes humanes: van girar en espiral al voltant d'un vòrtex central buit o van arribar a l'exterior a l'espai circumdant. L'escultura barroca sovint tenia múltiples angles de visió ideals i reflectia una continuació general del moviment renaixentista allunyant-se del relleu a l'escultura creada en rodona i dissenyada per col·locar-se al mig d'un gran espai: fonts elaborades com la Fontana de Gian Lorenzo Bernini. dei Quattro Fiumi (Roma, 1651), o els dels Jardins de Versalles eren una especialitat barroca. L'estil barroc s'adaptava perfectament a l'escultura, sent Bernini la figura dominant de l'època en obres com L'èxtasi de Santa Teresa (1647–1652).[1] Molta escultura barroca va afegir elements extra escultòrics, per exemple, il·luminació oculta, o fonts d'aigua, o escultura i arquitectura fusionades per crear una experiència transformadora per a l'espectador. Els artistes es consideraven a si mateixos com en la tradició clàssica, però admiraven l'escultura hel·lenística i posteriorment romana, en lloc de la dels períodes més "clàssics" com es veuen avui dia.[2]

L'escultura barroca va seguir l'escultura renaixentista i manierista i va ser succeïda per l'escultura rococó i neoclàssica. Roma va ser el primer centre on es va formar l'estil. L'estil es va estendre per la resta d'Europa, i sobretot França va donar una nova direcció a finals del segle XVII. Finalment es va estendre més enllà d'Europa fins a les possessions colonials de les potències europees, especialment a l'Amèrica Llatina i les Filipines.

La Reforma protestant havia posat una parada gairebé total a l'escultura religiosa en gran part del nord d'Europa, i encara que l'escultura secular, especialment per a bustos retratats i monuments funeraris, va continuar, l'edat d'or holandesa no té cap component escultòric significatiu fora de l'orfebreria.[3] En part com a reacció directa, l'escultura era tan destacada en el catolicisme com a la baixa edat mitjana. Els Països Baixos Catòlics del Sud van veure un floriment de l'escultura barroca a partir de la segona meitat del segle XVII amb molts tallers locals que produïen una àmplia gamma d'escultura barroca, incloent mobles d'església, monuments funeraris i escultures a petita escala executades en ivori i fustes duradores com el boix. . Els escultors flamencs tindrien un paper destacat en la difusió de l'idioma barroc a l'estranger, incloent-hi la República Holandesa, Itàlia, Anglaterra, Suècia i França.[4]

Al segle XVIII, gran part de l'escultura va continuar en línies barroques: la Fontana de Trevi només es va acabar el 1762. L'estil rococó s'adaptava millor a les obres més petites.[5]

Continguts
1 Orígens i característiques
2 Bernini i l'escultura barroca romana
2.1 Maderno, Mochi i els altres escultors barrocs italians
3 França
4 El sud dels Països Baixos
5 República Holandesa
6 Anglaterra
7 Alemanya i l'Imperi dels Habsburg
8 Espanya
9 Amèrica Llatina
10 notes
11 Bibliografia